sábado, 11 de octubre de 2014

LE FILM D'AUJOURD'HUI: "ONE MINUTE FOR CONDUCTORS" DE ELENA GOATELLI Y ÁNGEL ESTEBAN




Entramos en el mundo de la dirección de orquesta tomando como marco el concurso internacional Antonio Pedrotti. Un ámbito profesional muy exigente en el que los aspirantes a convertirse en directores de las más prestigiosas orquestas del mundo han de demostrar talento y técnica en apenas unos minutos y en el terreno desconocido que supone un concurso.
La narración de los primeros movimientos del documental adopta el punto de vista de los aspirantes, compartiendo así sus metas y sintiendo la impaciencia, las dudas, la presión; para luego desplazarse hacia la mirada y el análisis-accesible al público- del jurado sobre los concursantes.

QUIZZ DE JOUR VIII


¿Qué pionero del cine tuvo sus comienzos gracias a que su mujer coloreaba a mano fotograma a fotograma en el taller de George Méliès?

A. El francés Pathé Frères
B. El español Segundo de Chomón.
C. El suizo Ernest Zollinger

RESPUESTA: B. Segundo de Chomón

El español Victor Aurelio Chomón y Ruiz, más conocido como Segundo de Chomón fue, junto a los hermanos Lumière, George Méliès y Charles Pathé uno de los pioneros de la historia del Cine.

Nació en Teruel el 17 de octubre de 1871. Hijo de un médico militar aficionado a la fotografía. Cursó estudios secundarios. Se trasladó a París a mediados de 1895, pocos meses antes de la presentación oficial del cinematógrafo Lumière, en donde se casó con la actriz de teatro y vodevil Julienne y nació su hijo Robert en 1897. Ese mismo año abandonó la capital francesa para alistarse como voluntario en la guerra de España contra los Estados Unidos. Cuando volvió a Francia, su esposa Julienne trabajaba en el taller de coloreado a mano de películas fotograma a fotograma fundado por Georges Méliès en 1897. Chomón empezó a trabajar en el taller de manera casi inmediata. Su habilidad y dedicación le llevaron a idear poco tiempo después un revolucionario sistema de coloreado a mano conocido con el nombre de «pochoir», que después, con ligeras evoluciones, fue patentado por Charles Pathé con la denominación Pathécolor.

Pionero del cine español, aplicó su enorme imaginación al desarrollo del nuevo medio. Fundó la primera productora de cine española «Macaya y Carro» y un taller de coloreado y rotulado en los que experimentaba los primeros filmes científicos. En España fue el creador del género zarzuelístico en el cine. Fue a finales de 1900 cuando Segundo de Chomón decidió dedicarse plenamente a la actividad cinematográfica en tres vertientes: como especialista en la impresión de títulos españoles para las películas extranjeras que se importaban; en el coloreado a mano de las copias de filmes de intención fantástica; y la vertiente
de realizador y operador al mismo tiempo.

DATO DEL DÍA: PARTICIPACIÓN ESPAÑOLA EN EL EUROPEAN FILM MARKET (EFM) EN EL PERIODO 2003-2013

El European Film Martek, gran mercado internacional de Cine considerado uno de los certámenes más importantes de cine, se desarrolló en la 63º edición del Festival Internacional de Cine de Berlín (Berlinale) en 2013. La participación española estuvo coordinada por la FAPAE, el ICEX, el ICAA y por la Oficina Económica y Comercial de España en Berlín, contando además, con el apoyo de la Agencia Española de Cooperación al Desarrollo (AECID) y la Agencia Gallega de Industrias Culturales (AGACID). 

Bajo el lema “Cinema from Spain” FAPAE, junto con el resto de instituciones, contaron con un stand/paraguas en el European Film Market. Una cita ineludible para el sector cinematográfico español. 5 largometrajes y 2 cortometrajes de producción española fueron seleccionados en 2013 para participar en diferentes secciones del Festival. 

El siguiente gráfico, muestra la evolución de la participación española en el EFM durante el periodo 2003-2013. 




LES COULISSES DE CINESPAÑA: CARMEN DOUET


Carmen Douet, voluntaria en la recepción del Festival Cinespaña nos recomienda el documental “Maestras de la Republica” de Pilar Pérez Solano. “Os recomiendo de una manera especial este documental ya que coincide con la temática del premio Nobel de la Paz entregado ayer, es decir, en la defensa de la educación por encima de todo. La educación como camino hacia el progreso y la igualdad. Un camino que tenemos que seguir trazando entre todos. Me gustaría resaltar el papel, muchas veces en segundo plano, de las mujeres en los conflictos. Este documental pone en relieve a las maestras y también a las mujeres”.

¿SON NECESARIAS UNAS NUEVAS CONVERSACIONES SALAMANCA?



Las Primeras Conversaciones sobre Cine Español, también conocidas como Conversaciones de Salamanca, fueron unas jornadas organizadas por el director de Cine Basilio Martín Patino en dicha ciudad desde el 14 al 19 de mayo de 1955, a las cuales acudieron críticos, directores, representantes del sector intelectual, organismos de Estado… con el objetivo de hacer una reflexión acerca de las distintas corrientes cinematográficas que estaban teniendo lugar en España a partir de la Guerra Civil. 

En los años 50 entraron en colisión dos generaciones de cineastas: por un lado, la de aquellos que llevaban varios años en la Industria y por otro, los recién salidos del Instituto de Investigaciones y Experiencias Cinematográficas. La producción de los primeros se basaba sobre todo en películas folklóricas, de inspiración histórica, adaptaciones literarias… pero acusadas de “artificiales” y “acartonadas” y de carecer de crítica social. Los segundos propugnaban un modelo de Cine más actual y realista, que fuera un verdadero testimonio de los problemas que ocurrían en la España de aquellos años.

Este encuentro fue uno de los pocos casos en España en los que la Industria del Cine se reunía para analizar su funcionamiento y estructura, así como su situación creativa. Las conclusiones obtenidas de las Conversaciones generarían a largo plazo una verdadera respuesta de renovación.

ILS SONT ARRIVÉS!




¡Los cortometrajistas se han dado el salto a Toulouse para estar presentes en la Ceremonia de Clausura de Cinespaña !

viernes, 10 de octubre de 2014

DATO DEL DÍA: AYUDAS AL SECTOR AUDIOVISUAL POR COMUNIDAD AUTÓNOMA EN 2013 EN EL ESTADO ESPAÑOL.


El cuadro de las ayudas y subvenciones otorgadas al sector audiovisual por parte de las Comunidades Autónomas, muestra una clara desigualdad en la apuesta por la cultura en general y por el cine en particular. Además de los programas estatales, cada vez más débiles en el apoyo y financiación de proyectos cinematográficos, se hace necesaria la acción conjunta, tanto con el sector privado como con los diferentes gobiernos autonómicos. 

Asturias es la comunidad autónoma que más ha visto mermadas sus ayudas en 2013, mientras que Castilla y León, que en 2012 no aprovisionó ayudas al sector, en el 2013 incorporo subvenciones a todas y cada una de las fases (preproducción, producción y distribución). Cataluña sigue siendo, con diferencia; la comunidad que más fondos públicos destina a la industria audiovisual y cinematográfica, seguida de Galicia, País Vasco y Andalucía.

Fuente: FAPAE, ICAA 


QUIZZ DE JOUR VII


¿Entre cuántas películas se han repartido los 20 millones de euros dedicados a la amortización de largometrajes en la industria cinematográfica española?

A. 25 películas
B. 37 películas
C. 78 películas

RESPUESTA: 25 películas

El número de películas que reciben algún tipo de ayuda ha ido descendiendo en los últimos años desde las 78 en 2011, 37 en 2012 y 33 en 2013.También la cuantía ha caído de los 30 millones de 2011 a los 20 de este año. Para más información ir a este enlace.

LES COULISSES DE CINESPAÑA: ESTHER PIEDRABUENA


Esther Piedrabuena, fotógrafa de las redes sociales del Festival Cinespaña, nos recomiendas el documental “Una esvástica sobre el Bidasoa”. Argumenta: "Este documental empieza con una película de propaganda nazi hecha en el País Vasco. Tiene una temática muy interesante; cuenta la relación de los nazis con el País Vasco, la relación entre Franco y Hitler y el como se les permitió instalarse en la zona. Cuenta con un archivo audiovisual bastante amplio fruto de la búsqueda de material de manera local. A nivel técnico esta muy bien hecho, particularmente la infografía."

LE FILM D'AUJOURD'HUI: "MORIR EN MADRID. ACTO II" DE JOSEPH GORDILLO



Haciendo un homenaje a Fredéric Rossif y su “Morir en Madrid” de 1962, Joseph Gordillo nos lleva con su poesía urbana a un Madrid en lucha en un momento histórico de movimientos sociales. Un Madrid que se rinde, un Madrid de contrastes sociales tan marcados como esas ‘dos Españas’ de los años 30.

Sonido, música e imágenes magníficamente orquestadas por Gordillo en una pieza experimental y casi etnográfica, que podría recordar al polaco Zdiga Vertov o al cine sensorial de Lucien Castaing-Taylor y Véréna Paravel con su “Leviatán”. Una mirada a las guerras perdidas de nuestras sociedades urbanas.

jueves, 9 de octubre de 2014

ILS SONT ARRIVÉS! : HERMOSA JUVENTUD


Ingrid García-Jonsson y Carlos Rodríguez, los actores de "Hermosa Juventud" del director Jaime Rosales, ya están aquí con nosotros en Cinespaña.


LE FILM D'AUJOURD'HUI: "BIKINI" DE ÓSCAR BERNÀCER



Este es el cortometraje de Óscar Bernàcer: Pedro Zaragoza en los años cincuenta, recorre la distancia entre levante y el palacio del Pardo en Madrid en su vespa. Su objetivo como alcalde, resolver su excomunión resultado de la autorización del uso del biquini en las playas de su término municipal y debatir con el caudillo la proyección turística y económica de Benidorm.
Una interpretación remarcable en la que los juegos de miradas, la complicidad entre los personajes y una excelente puesta en escena, logran dar vida a una historia real que tratada con frescura se nos queda “corta”. Sin duda, un éxito más resultado de la financiación colectiva o “crowdfunding”.

LES COULISSES DE CINESPAÑA: GILLES GEANDRIEU


Gilles es organizador en Cinespaña y recomienda "80 Egunean" de Jon Garaño y José Mari Goenaga, «porque es una película preciosa, que de hecho ganó el Premio del Público en Cinespaña en 2011 y en el festival LGBT de Toulouse Des Images aux Mots en 2012. Con el clima de intolerancia en el que vivimos actualmente, este filme muestra que se puede amar a cualquier edad, sin diferencias de sexo y mas allá de las convenciones sociales. Amar de "manera diferente" suele ser difícil pero aceptarse es el comienzo de la felicidad. Es una película que desprende una gran emoción y sensibilidad debido principalmente a la fuerza de las interpretaciones de sus dos actrices ».


QUIZZ DU JOUR VI


¿Qué acción diseñada desde la Academia de Cine y la Industria cinematográfica trata de promover la asistencia a las salas de cine en España?

A. Miércoles de Cine
B. Se busca el mejor espectador
C. La fiesta del Cine

Respuesta: A,B y C son correctas

Durante los últimos tres años, las principales entidades asociativas de la industria cinematográfica (productores, distribuidores y exhibidores) y la Academia de Cine trabajan juntas para diseñar acciones que fomenten la asistencia a las salas. Fruto de esta unión y de este trabajo se han llevado a cabo diversas iniciativas en toda España. Promover la asistencia a los cines es uno de los objetivos de todos los sectores para conseguir una industria cinematográfica sólida que cada día mejore y pueda ofrecer a los espectadores
una gran variedad y calidad de películas.

Así, a comienzos de año se unen de nuevo en la promoción  Se busca el mejor espectador, con la colaboración de Radio Nacional de España, por el que se premia la fidelidad de los espectadores de cine a través de un concurso de críticas de películas proyectadas en las semanas previas a la celebración de los Premios Goya. Además del “Trailer de Trailers” de Cine español con las películas más destacadas a estrenar en los próximos meses, para el que FECE (Federación de Exhibidores) sigue cediendo todas las pantallas de sus socios, realizado y financiado por FEDICINE (Federación de Distribuidores Cinematográficos) con la colaboración de FAPAE.

En esta misma línea, hay que mencionar la celebración de la V  Fiesta del Cine, en la que participa el Ministerio de Cultura, una acción que busca fomentar la asistencia a las salas de cine y que premia a todos los espectadores que cada año continúan disfrutando de una película en la pantalla grande, ya que pueden acudir durante varios días que dura la promoción a las salas de cine a un precio muy reducido. Los días 21, 22 y 23 de octubre, los espectadores que pasaron por taquilla y mostraron la acreditación, pudieron ver todas las películas en los cines adheridos a la promoción por 2,90€ cada sesión durante los tres días de la promoción. La novedad en esta edición es que la acreditación fue gratuita y se podía descargar en la página web www.fiestadelcine.com. Durante las primeras 48 horas desde el lanzamiento de la web, más de 7.000 personas se registraron para obtener su acreditación. 323 cines de toda España se sumaron con un total de 2.924 pantallas a esta iniciativa y un total de 1,8 millones de personas se registraron en la web para conseguir su acreditación. La quinta edición de la Fiesta del Cine fue la edición de mayor éxito, con un total 1.513.958 espectadores que acudieron a los cines durante los 3 días de la promoción, un 98% más que la edición del año anterior, y un 663% más que en los mismos 3 días de la semana anterior (datos de Rentrak).

La industria ha decidido resucitar el antiguo “día del espectador”. Entradas más baratas los miércoles con el nuevo nombre de Miércoles de Cine, ofreciendo cada cine, el descuento que estime oportuno, oscilando entre los 3,70 y los 4,90 euros por entrada. En realidad ya existían diversos días del espectador, pero cada cine decidía los descuentos por su cuenta, lo que provocaba confusión entre el público. Recuperar un Día del Espectador coordinado ha sido la medida negociada en las reuniones entre distribuidores y exhibidores, y es la primera respuesta colectiva por parte de la Industria al éxito de público de la anteriormente comentada Fiesta del Cine.

DATO DEL DÍA: PRODUCCIÓN, ESTRENO Y RODAJES EN ESPAÑA (2002-2012)

No todas las películas cuentan con las mismas posibilidades de financiación: las de carácter más comercial pueden encontrar fácilmente financiación en las preventas de los derechos de explotación y en préstamos en entidades financieras.

Las películas más experimentales o de carácter eminentemente cultural deben apoyarse en las ayudas y subvenciones públicas sobre proyecto. La conjunción de financiación pública y privada en la producción cinematográfica sique siendo indispensable para lograr películas de calidad con costes competitivos, que hagan posible la salida a un mercado abierto.



CARTA BLANCA A LUIS E. PARÉS CON EL CICLO "CINEASTAS EN EL EXILIO"

     

ENTREVISTA A VENTURA PONS, INVITADO DEL CICLO "SEXE, GENRE ET IDENTITÉS"

miércoles, 8 de octubre de 2014

LE FILM D'AUJOURD'HUI: "A RAS DEL CIELO" DE HORACIO ALCALÁ



“Cada día quiero subir más alto. Jugamos a volar. El juego es serio...Perseguir un sueño es una batalla que le da sentido a mi vida”

La fortaleza física y la vulnerabilidad, el juego espacial y el desafío a las leyes de la gravedad, la búsqueda creativa y el crecimiento personal, la lucha contra el miedo, los tropiezos y la reconquista de la confianza. A través de imágenes de gran potencia visual, plenas de belleza, nos acercamos a las diversas formas en que los artistas circenses se relacionan con su medio, siempre como una apuesta vital pasional y arriesgada.

LES COULISSES DE CINESPAÑA: ALBA PAZ



Alba Paz Roig coordinadora y encargada de invitados del Festival Cinespaña nos recomienda el documental “Costa da morte“ de Lois Patiño porque “Es un documental que cuenta con una fotografía increíble. Con poca acción el autor consigue meternos realmente en la costa gallega. Me ha sorprendido particularmente cómo a través de planos abiertos y generales conseguimos ver a las personas que trabajan las mejilloneras de manera tradicional. La belleza del paisaje hace que el documental sea como un poema visual al que hay que mirar como si fuera un cuadro de Galicia. Confieso que personalmente teniendo vínculos familiares con la zona, he disfrutado visualmente y he tenido “morriña”.

ILS SONT ARRIVÉS! : ONE MINUTE FOR CONDUCTORS



Elena Goatelli y Angel Esteban estan en Toulouse para presentarnos el documental "One minute for conductors"

DATO DEL DÍA: RANKING DE LAS 15 PELÍCULAS ESPAÑOLAS MÁS VISTAS EN LAS SALAS DE CINES EN EL PERIODO 2006-2013


El número de copias de películas españolas distribuidas en España para su explotación comercial en salas cinematográficas ha sido de 10.973 durante el 2013, con un decrecimiento de 22,1% respecto al año 2012. El número de copias de largometrajes extranjeros ha sido de 56.403, un 10,5% más que el año anterior. Pero, a pesar de estos datos, la apuesta por el cine español por parte de los espectadores se ha mantenido o ha descendido en menor medida que hacia las películas extranjeras. Como vimos en gráficos anteriores, a pesar del generalizado descenso en la asistencia a las salas de cine en España desde el comienzo de la crisis, el descenso es 3 ptos. menor que en las películas extranjeras, lo que indica, que el espectador aunque asiste menos al cine, está apostando por ver películas españolas.

A pesar de las dificultades a las que se enfrenta el cine español (falta de subvenciones, subida de impuestos, etc.), España cuenta con profesionales y festivales de primer orden, referentes a nivel mundial que apuestan por un cine creativo y de calidad argumental, explorando formatos como la animación (Planet 51), el cine fantástico (El Laberinto del Fauno), histórico (Ágora) o el musical (Los dos lados de la cama).



 Fuente: FAPAE, ICAA 

QUIZZ DU JOUR V


En 2012 como medida de protesta por la subida del IVA que se aplicó a todo el sector cultural ( del 8% al 21%), el Teatro Municipal de Benascó ideó la siguiente estrategia para esquivar dicho aumento: por la compra de una hortaliza (a la que se aplica el 4% de IVA) regalaban una entrada para el espectáculo. ¿Qué hortaliza eligieron para esta acción reivindicativa?

A. Un tomate
B. Una zanahoria
C. Una lechuga

RESPUESTA: Una zanahoria
"Nos gusta la imagen de la zanahoria como metáfora del campesino con el burro donde la hortaliza es el IVA superreducido que queremos" , comentó Quim Marcé el programador del teatro que oferta además cine, música y espectáculos infantiles.

martes, 7 de octubre de 2014

LE FILM D'AUJOURD'HUI: "CANÍBAL" DE MANUEL MARTÍN CUENCA




Largometraje que nos adentra en el mundo de Carlos, a caballo entre la sastrería a la antigua y su particular relación con las mujeres de las que consume su carne, cual presas masacradas y despedazadas de una manera fría y metódica.

Esta historia, desarrollada en una provincia granadina de costumbres ancianas, es acompañada de una gran simbología que nos presenta dilemas en bandeja y numerosas preguntas sin respuesta. Los sonidos, el ritmo y la fotografía, son tratados de una manera brillante y ayudan a la sutilidad de un espectador cuyo papel de imaginación resulta primordial en la propia narración. ¡Que aproveche!


QUIZZ DU JOUR IV


Oficialmente la primera película sonora de la historia del cine fue rodada en castellano. ¿Cúal de estas cantantes protagoniza la cinta?

A. La niña de los peines
B. Imperio Argentina
C. Concha Piquer

RESPUESTA: Concha Piquer

Cuatro años antes de que Alan Crosland rodara "El cantante de jazz" (1927), considerada por los historiadores como la primera obra de cine hablada, Lee DeForest rodó una cinta de 11 minutos en la que una jovencísima Concha Piquer interpreta un cuplé andaluz, una jota aragonesa, algunos recitados e
incluso un fado portugués. Por lo tanto la cantante valenciana podría ser reconocida como la primera actriz del cine hablado universal.

Hasta hace poco el filme de DeForest había sido fechado en 1927, año en el que su director viajó a España para vender su sistema de cine sonoro. Posteriormente se ha comprobado que su fecha de producción data de 1923. Ese mismo año la película habría sido exhibida en el cine Rivoli de Nueva York.

DATO DEL DÍA: POSICIÓN DE ESPAÑA EN EL RANKING MUNDIAL DE PRODUCCIÓN CINEMATOGRÁFICA EN EL AÑO 2013



En Europa, según los datos del Observatorio Europeo del Audiovisual, se han producido durante 2013 un total de 1.546 películas (cortometrajes, largometrajes y documentales), de las que casi el 15% son españolas, colocándose en el cuarto puesto en cuanto a producción cinematográfica se refiere. A nivel mundial, España ocupa el octavo lugar entre las 10 primeras, subiendo con respecto al año anterior. 

En España, el Fondo de Protección a la Cinematografía, gestionado por el Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales (ICAA), del cual salen las ayudas económicas a los proyectos cinematográficos, ha caído desde los 76 millones con que contaba en 2011, hasta los 33,7 millones de 2014. Lo que ayuda a que, en lo que va de año, el número de rodajes ha descendido en lo que va de año un 18,7% y el de producciones estrenadas un 15,1%. 


LES COULISSES DE CINESPAÑA: LAURA RAMOS


Laura Ramos, encargada de programación y de comunicación del festival, nos recomienda el documental « One minute for conductors » porque « trata una temática poco conocida, el mundo profesional de los directores de orquesta, y lo hace de una manera accesible a todos los públicos a través de un concurso internacional de directores de orquesta. Es muy interesante conocer la importancia que tiene el director de orquesta en la manera de interpretar de los músicos y la dureza de esta profesión »

lunes, 6 de octubre de 2014

QUIZZ DU JOUR III


¿Durante cuántos años estuvo vigente la orden que prohibía la proyección de películas en otro idioma que no fuera el español, medida que impedía la visión de películas en otros idiomas en VO, imponiendo así su versión doblada?

A. 6 años ( 1941-1947)
B. 12 años ( 1941-1953)
C. 20 años (1941-1961)

RESPUESTA: 6 años ( 1941-1947)

***Aquí la Orden de 23 de abril de 1941: «Queda prohibida la proyección cinematográfica en otro idioma que no sea el español, salvo autorización que concederá el Sindicato Nacional del Espectáculo, de acuerdo con el Ministerio de Industria y Comercio y siempre que las películas en cuestión hayan sido previamente dobladas. El doblaje deberá realizarse en estudios españoles que radiquen en territorio nacional y por personal español».

LES COULISSES DE CINESPAÑA: MARINA ARRIBAS DE LARA




Recomiendo la pelicula 10.000km porque es una historia muy de actualidad con la que mucha gente puede sentirse identificada, sobretodo en la España de hoy en dia. Bien interpretada y con una direccion muy acertada que utiliza de las nuevas tecnologias. Un guion que no cae en clichés con un desenlace bastante realista. 

DATO DEL DÍA: PRODUCCIÓN Y COPRODUCCIÓN DE PELÍCULAS ESPAÑOLAS (PERIODO 2008-2013)



Según los datos facilitados por el ICAA (Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales), en 2013 se han producido o coproducido 231 películas, la cifra más alta de los últimos años desde que comenzó la crisis. De las cuales, 135 son largometrajes de ficción (58,4%), 91 son documentales (39,4%) y 5 de animación (2,2%). A pesar de que se han producido casi un 27% más de películas españolas que en 2012, el coste medio de una película (1,6 millones de euros en 2013) no ha dejado de bajar en los últimos años (3 millones de euros en 2009). 

En el primer semestre de 2014 se han notificado 88 rodajes, lo que supone un 8,6% más que en 2013 por estas fechas. Aunque hay que destacar que el presupuesto medio de la películas sigue descendiendo. Solo el 18% de los rodajes cuentan con un presupuesto alto (a partir de 3 millones de euros) y muy alto el 3,5% (más de 5 millones).


Fuente: FAPAE, ICAA 

LE FILM D'AUJOURD'HUI: "IGNASI M." DE VENTURA PONS



¿Qué es una familia « normal »? El reconocido restaurador catalan Ignasi Millet nos desmonta cualquier esquema de familia ordinaria. Gay, orgulloso padre de dos hijos que lo aman y gran amigo de su ex-mujer lesbiana, Ignasi no se desmoraliza frente a un fracaso empresarial o los efectos secundarios de su tratamiento para el VIH. Cincuentón con estilo y en forma, el protagonista asume su estilo de vida, con pocos remordimientos. Amigo personal del director, Ignasi M abre las puertas de su casa y de su intimidad para sorprendernos con su personalidad explosiva : « Te quieres inventar un personaje así, y no te sale » confiesa Ventura Pons.

ILS SONT ARRIVÉS!




¡ Ya está en Cinespaña el equipo de "Los tontos y los estúpidos". Su director Roberto Castón, la actriz Nausicaa Bonnin y el productor del filme Fernando Díez !.  

domingo, 5 de octubre de 2014

QUIZZ DU JOUR II



Para aquellas películas que han recibido algún tipo de ayuda pública, ¿cuál es el tiempo mínimo que debe transcurrir entre su estreno en salas y su salida en DVD?

A. 3 meses
B. 9 meses
C. 12 meses

RESPUESTA: 3 meses